《摩登时代》是一部由查理·卓别林执导，查理·卓别林 / 宝莲·高黛 / 亨利·伯格曼主演的一部喜剧 / 剧情 / 爱情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《摩登时代》观后感(一)：电影微评：摩登时代
8.5分。并不如想象中来得那么精彩，通《淘金热》一样，整部电影与其说是部完整的片子，还不如说是一段段小品的合集。当然很多耳熟能详的场景依然让人捧腹。片头拧螺丝和片尾唱歌特别出色～～～
《摩登时代》观后感(二)：很好
看了之后，收获很大
其一，觉得这些事情、境遇就在现在。多少有些启发
其二，学会的表达，比如一个人的影评里是这样表达我的想法的：“即使在七十多年后的今天，我在看影片时，同样产生了很多共鸣。”她的文笔比我强，值得我学习。
《摩登时代》观后感(三)：buck up- never say die！we will get along！
经典中的经典
很早就看过，但都没有看完整。今天终于看完整了。
靠动作与夸张的表情，带给人喜感，但在大背景的熏染下，成了一种无奈之举。由不得人。
大师就是大师，在欢笑中透露出生活的无奈，给人思考，给人希望。
《摩登时代》观后感(四)：如今的时代谁能陪着我重演摩登时代。。。
【摩登时代】它教会我们的是怎样笑看人生,即便再艰难还是那么勇敢的面对,挨饿的时候疲惫的时候许多一般人碰到都会崩溃的时候还是那样笑着笑着,它告诉我们小丑不止是逗笑的角色,更多的是这些笑料背后流露出的温馨和积极,可惜的是现在的生活中有谁能陪着我一起重演摩登时代。。。
《摩登时代》观后感(五)：默剧巨匠不是一出笑话
与其说推荐《摩登时代》，其实更推荐卓别林时期的默剧，我3、4岁的时候开始跟着大哥哥看，20年后，我独自把全系列再看完。很喜欢默剧，少了对白，演员必须用肢体语言表达；少了对白，观众必须全心全意看着演员的表演。更认为这是一种对表演的尊重，强烈的时代带出的除了笑声还有历史，一个现代史的演变过程。
《摩登时代》观后感(六)：永远的电影
早期的电影，虽然没有那么多角度空间的变化，演员们，虽然没有受过专业的训练，但是从她们轻佻且略显浮夸的动作中仍然可以看出他们对于这项艺术的尊重与热爱，他们是真正的艺术家，卓别林，作为一代电影大师，它的取材并没有仅仅限于区域与观众，他更加致力于把自己的电影，作为陶冶人灵魂，给予人感悟的，艺术作品
《摩登时代》观后感(七)：卓别林经典作品
惭愧死了，这才是我第一次真正看卓别林的电影。在放映之前我还想，为什么人们要叫他“大师”？不就是一个演员么。结果几秒以后，字幕上映，导演，编剧，主演，甚至音乐配乐都是卓别林创作的。我完全被震撼，真的是大师啊…… 这是一部又辛酸又喜剧的片子，对当时的社会不论是在工业，政治，还是生活
《摩登时代》观后感(八)：Kool！
发人深省的笑。 在工业化的时代，流水线的工作把人变成机器，异化的人也会如机器般崩溃，反而在监狱里最快乐。 不停寻找工作中，遇到了同伴，一起在工作顶峰跌落。 从流水线到工厂倒闭，再到共产运动，历史也在其中跌宕。 最佩服的是卓别林的天才，轮滑、唱歌个个都是高手，更别说那夸张却不浮夸的演技，整部电影都是卓别林的杰作！
《摩登时代》观后感(九)：欢笑和泪水从来不在对立层面，有喜极而泣也有含着泪欢笑，荒诞的年代苦生泪水
卓别林总是用喜剧形式包装心酸，走马观花或许只懂笑，但细细品味就会哭。工业城市下，被压榨的工人对运输带有了惯性的反应程式，失业的生活甚至比不上监狱里的无虑，影片最后，夏尔洛和女主再次走在逃亡的路上，这一章的名字叫黎明，这是最好的时代，又是最坏的时代。 欢笑和泪水从来不在对立层面，有喜极而泣也有含着泪欢笑，荒诞的年代苦生泪水
《摩登时代》观后感(十)：经典卓别林喜剧
久闻大名的经典喜剧，似乎在电视上看过。不过再看一遍也无所谓，还是有那么多的笑料。
看的过程中，突然想到，这么受剥削的30年代资本主义国家工人，只要有个工作，即使是最低级的工作，服务员或者工厂工人，生活也能过的比较体面，21世纪的社会主义国家的最底层劳动者却过的异常艰辛。历史似乎都是一样的，看来还得再发展个100年。
